En determinado momento de su carrera, Rembrandt decidió explorar su propio arte y dejar de regalar la mirada a los que se presentaban en su taller como meros clientes interesados en sus retratos. De esa dignidad surgen no pocos problemas (como los que le plantean ante el gremio de pintores aquellos que no se sienten satisfechos con la evolución de los trazos que observan en los primeros estadios de las obras encargadas), penurias económicas (derivadas en buena parte del olvido en vida al que, poco a poco, lo van abocando sus contemporáneos y discípulos neerlandeses, perfectísimos en la técnica y complacientes con los pagadores) y, por encima de todo, unos rasgos de estilo nada benevolentes, duros, penetrantes, turbadores, únicos, geniales, que lo distinguirán de todos sus contemporáneos y lo convertirán, con el paso de los siglos, en referente universal del arte.

Soberbia es, así pues, la exposición sobre Rembrandt y el retrato en Ámsterdam (1590-1670) que desde hace unos días y hasta finales de mayo se puede visitar en el Thyssen-Bornemisza de Madrid; una muestra imprescindible de unas décadas en las que, como siempre y como nunca, la pujanza económica y la honestidad artística mantuvieron un tenso diálogo, nunca exento de exigencias contrapuestas.

(LVEM)